厚积薄发进技于道 ——陈鑫绘画艺术

文 / 童焱

陈鑫师从著名艺术教育家、油画家和国画家魏传义先生。他早年从军，在军旅生活中发现了自己的爱好，还在部队时就到厦门大学艺术学院学画、完成了业余向专业的转变，现在已经是一位在国画事业上钻研、创作近30年的山水画家了。

他的画作基于自己对家乡山水的感受，同时也融入了后来不断游历名山大川后的感悟，气象雄浑，真切感人。作为一个出生成长在闽西龙岩的画家，陈鑫热爱家乡的山水，对于那里的风土人情也有着外人难以产生的感情。在他早期的山水画创作中，这份对于家乡的思念，那种对于家乡山水的眷恋之情，不仅让他产生了创作上的冲动，而且还为他提供了创作上的素材。我们从他这一时期的画里看到闽西大山的雄浑气象，也可以体会到山里人家的生活带给这片山水的质朴氛围。看这样的画，你能感受到画家的真情实感，也可以看到朴实的表达背后，画家心中所充盈的乡土之情。

随着国画探索之路的延长，自己在国画审美认识以及创作要求上的提高，陈鑫也开始逐渐拓展自己的艺术创作空间，尝试着从多种创作风格中汲取养分，丰富自己的学养，扎实自己的基础，提高自己的趣味，磨练自己的技法。在这个阶段中，他尝试了多种创作之路，其中有小品的游戏，也有大画的攻关；有偏于笔墨意趣的表现，也有富于现实意味的传达。经过积累，他逐渐地探准了自己未来的艺术创作方向，并在技法上也有了自己的发明，那就是极具概括力，适于表现闽南、闽西一带树木葱茏的“丛林皴“和山石质感的“方笔皴”。

如今，陈鑫的国画创作日益形成自己的创作风格，他不仅从早期对家乡乡土情怀的表现中走了出来，而且还脱离了自己对单纯技法应用和传统意趣的专注，开始了将二者化合为一，更加契合传统国画写意精神的浓墨写意山水画创作。在这种形式的创作活动中，他个人的思想感情更加集中地呈现在画面中，让绘画艺术创作更加强烈地体现了主体性价值。同时，画面由积墨、宿墨、皴法所晕染出来的气氛，也突出了画面情调，让画面生出了一股强烈的艺术感染力。特别值得关注的是，他根据自己偏于质朴的性格，大胆地在传统山水的创作形式中融入体现时代文化发展特征的内容，比如盘山公路、山路上行驶的汽车等，这些在让画面表现产生当下时代元素亲切感的同时，也让艺术创作找到了新的素材和突破口。

艺术创作只有开端，没有终点，艺术家探索是永无止境的。陈鑫热爱艺术生活，喜欢借国画这种形式来抒发情感，展示个性。为此，他一直不断地努力着，也不断地在学习交流活动中取得进步。国画艺术的创作，不仅有益于审美，而且还有益于人生。它不仅是艺术，而且还是哲学；既是精神上的愉悦，也是人生的境界。祝愿陈鑫在这条道路上，进技于道，取得更多、更好的成果。

（童炎：美术学博士、厦门大学美术系副教授、史论教研室主任）

2013/10/19